[size=20:494308ebcd]Eclipse ...
[color=lime:494308ebcd]Corrigé[/color:494308ebcd]
[/size:494308ebcd]

[size=15:494308ebcd]
[b:494308ebcd]Quatrième album pour Benjamin Schoos alias Miam Monster Miam. Après un changement fulgurant lors de son précédent disque « Forgotten Ladies », le liégeois ne cesse de surprendre en offrant cette fois-ci un nouvel opus en français et riche en collaborations, une fois de plus … Entrevue.[/b:494308ebcd]

Le P'tit Torê : Peux-tu me parler de ton nouvel album « Soleil Noir » ?

Miam Monster Miam : D’abord, c’est mon premier disque en français. Ce qui est un grand changement par rapport aux trois précédents qui étaient en anglais … Il a été enregistré en deux séances, d’abord vers octobre-novembre pour les morceaux acoustiques, plus folks, et une deuxième séance vers décembre-janvier en travaillant avec l’orchestre philharmonique de Liège. Je pense que c’est un disque du soir, qui demande une concentration. Il faut l’écouter plusieurs fois avant de vraiment rentrer dedans … Un disque noir, sombre, un peu comme certains albums que Johnny Cash a faits, par exemple.

L.P.T. : Pourquoi chanter en français ?

M.M.M. : C’était une envie artistique de modifier ce que je faisais. Je pense que j’étais arrivé au bout de mon écriture en anglais … Je ne dis pas que je n’écrirai plus jamais en anglais, mais j’avais envie d’avancer dans mon propos artistique. Et le français est une langue très intéressante pour raconter une histoire plus narrative, plus construite et en ce sens, elle permet d’être plus forte au niveau des images. Pour moi, c’était un petit défi de passer au français et ce n’est pas facile, ça demande beaucoup de réflexion. Parce que quand c’est mal fait, ça donne vite sujet à des critiques très méchantes. J’avais vraiment envie de faire un bon disque en français, de chansons, dans l’esprit de ce que Ferré a fait, mais avec un décor plutôt folk …

L.P.T. : Et quelle a été la réaction du public à ce changement ?

M.M.M. : Entre « Hey Tank ! » et « Forgotten Ladies », mon précédent album,  il y a eu du changement. Et le public a très bien réagi parce que je chante les morceaux différemment qu’à l’époque de « Hey tank ! » parce que j’ai pas mal travaillé ma voix … Avant d’être un album bizarre, « Hey Tank ! » est avant tout un album de chansons. Je crois que les gens redécouvrent des chansons qu’il n’avaient pas connues à l’époque et ces chansons s’inscrivent très bien dans la continuité des autres. Le public est devenu plus large et moins rock indépendant que sur mes deux premiers disques et il s’est élargi en âge. Le fait de chanter en français, ça agrandit encore le public qui est plus ouvert à la chanson … 

L.P.T. : Tu travailles avec divers collaborateurs … Qui sont-ils ?

M.M.M. : Philippe Corthouts a produit « Forgotten Ladies » et c’est lui qui m’a mis en contact avec ses musiciens … Ensuite, j’ai fait la tournée avec Jacques Stotzem à la guitare et André Klenes à la contrebasse. Enfin, Philippe Doyen a pris la relève de Jacques Stotzem, lorsqu’il a dû partir au Japon en tournée … Actuellement, c’est la formule guitare-basse-batterie qui m’accompagne sur scène.

L.P.T. : Un retour vers le rock alors ?

M.M.M. : Pas vraiment rock, mais ça permet de faire le lien entre les différents morceaux des divers albums … Et j’arrive à garder une couleur générale avec cette formule. Par exemple, les morceaux de « Hey tank ! » étaient plus difficiles à jouer avec Jacques Stotzem et André Klénes sur la précédente tournée …

L.P.T. : Olivier Smolders, qui est écrivain et cinéaste, a écrit les paroles de « Soleil Noir ». Comment l’as-tu rencontré et comment avez-vous commencé à travailler ensemble ?

M.M.M. : Je l’ai rencontré durant le casting pour son film « Nuit noire ». Le casting n’a pas vraiment fonctionné pour moi, mais je lui ai proposé de faire des essais de sons à partir de son scénario … Comme il a beaucoup aimé, j’ai continué à travailler sur le film et j’ai écrit la musique en fonction des images. Olivier Smolders a gardé une partie des sons que j’avais créés et André Klénes est venu ajouter de la contre-basse à l’archet. Donc, c’était d’abord une collaboration pour son film. Puisque ça s’est très bien passé, on a eu envie de se lancer ensemble sur un album. On a avancé à l’aveuglette pour voir ce que ça allait donner en avançant sans aucune pression du « show-business ». On s’est dit : « Ça passe ou ça casse ! ». Et comme ça donnait bien, on a décidé de vraiment sortir l’album …

L.P.T. : Tu es assez touche-à-tout : création de musique pour un film et d’autres projets sur le coté … Est-ce que tu ne te perds pas de trop par rapport à ta musique ?

M.M.M. : Non, parce que j’arrive à tenir le cap d’un disque tous les deux ans … Je ne rêve pas de percer absolument. Ma discographie se tient et continue à se tenir. J’aurais bien voulu sortir un disque par an, mais c’est difficile … Et malgré tout, un disque tous les deux ans, c’est une bonne marge pour rester présent sur la scène et pour le public. Je ne pense pas être trop dispersé; c’est peut-être l’impression que ça donne, mais j’ai vraiment l’impression de suivre cette activité de manière sérieuse et en parallèle même avec mes autres projets.

L.P.T. : Et le mot de la fin ?

M.M.M. : Je dirais aux lecteurs d’écouter l’album, ça me ferait bien plaisir …

[/size:494308ebcd]
Web : www.miammonstermiam.com