CORRIGE UNE FOIS

Eros: être enfin au cinéma

Trois visions sur le désir, le phantasme. Trois maîtres du cinéma se sont réunis pour nous offrir leur vision du sujet. 

Marie-Rose Ricatti

Michelangelo Antonioni reste l'un des maîtres du cinéma italien, et ce malgré son âge et son mutisme. On lui doit de nombreux grands films, notamment Par delà les nuages, réalisé avec l'aide de Wim Wenders, où apparaissent Sophie Marceau, John Malkovitch et une ribambelle d'autres pointures. Tout de même, comme on me l'a dit dernièrement, il y a un moment où il faut savoir s'arrêter. Si Eros est, on va le voir, un film épatant, ce n'est pas tant grâce à sa touche, mais bien à celle de deux de ses plus fidèles admirateurs, que sont Steven Soderbergh et Wong Kar Wai.  

Steven Soderberg fait partie de ces cinéastes qui ont manié la caméra très jeunes et cela se ressent fortement. Malgré quelques accros (du genre d'Erin Brokovitch) le réalisateur de Sexe, mensonges et vidéo nous revient, on peut le dire, en forme... 

Après des débuts assez prometteurs à la télévision, Wong Kar Wai en vite vite au cinéma, et ce pour notre plus grand plaisir à nous, spectateurs. En effet, depuis As tears go by, en passant par In the mood for love, le réalisateur ne cesse d'épater par ses productions et c'est tant mieux. 

Le film est surtout construit en crescendo. La première partie, réalisée par Antonioni, est assez lente, voire plate, crue par moments. Bref, pas très agréable dans l'ensemble pour les non-initiés. Un couple voyage en Toscane, l'homme rencontre une mystérieuse femme sur le plage. La seconde partie, celle de Soderbergh, est beaucoup plus aérée: elle nous montre un Robert Downey Jr. tout frais, tout neuf, en noir et blanc. Un homme troublé par un rêve récurrent parle à son psy. Enfin, last but not least, la touche de Wong Kar Wai — grandiose, fabuleuse, lumineuse. Lumineuse, la vision de jeune tailleur initié au toucheret à la prise de mesure du corps féminin par une dame de compagnie troublante, envoûtante. Les tissus deviennent vivants, la lumière, un personnage à part entière, nous fait pénétrer dans cet univers duquel notre héros ne sortira pas indemne. 

Dans l'ensemble, cet hommage à Antonioni en vaut vraiment la peine, non tant pour sa participation (il est excusé quand même, vu son âge), mais bien pour les sentiments qu'il peut provoquer chez le spectateur (je ne vous dirai pas lesquels); le plaisir de se dire enfin: je suis au cinéma.